Amalioft expone su obra en la Sala de Exposiciones de La Tercia
Dentro de la programación «Tu verano cultural en Cuevas del Almanzora 2026», la Sala de Exposiciones de La Tercia, situada en el emblemático Castillo del Marqués de los Vélez, acogerá la exposición de pintura del artista Amalioft.
La muestra podrá visitarse del 31 de julio al 31 de agosto, ofreciendo a vecinos y visitantes la oportunidad de conocer una propuesta artística contemporánea marcada por la fuerza del color, la experimentación con las texturas y un lenguaje visual lleno de personalidad.
La inauguración tendrá lugar el viernes 31 de julio a las 11:00 horas, momento en el que el público podrá acercarse a la obra del artista y disfrutar de una de las citas culturales más destacadas del verano en el municipio.
La exposición permanecerá abierta de martes a sábado, en horario de 9:00 a 14:00 horas, en la Sala de Exposiciones de La Tercia.
Una invitación a disfrutar del arte y la cultura en un espacio único como el Castillo del Marqués de los Vélez, donde patrimonio y creación contemporánea se dan la mano durante este verano.
Nueva exposición de Amalioft.es en Cortatu-Estilistas: arte que irrumpe en lo cotidiano
Almería, junio de 2025 – La fusión entre arte y estilo se materializa en la nueva exposición de Amalioft.es, que desembarca en el espacio creativo de Cortatu-Estilistas, una peluquería de referencia en Almería por su enfoque alternativo y vanguardista.
En esta muestra, Amalio vuelve a explorar el universo emocional y simbólico que define su obra, esta vez desde un diálogo íntimo con el espacio urbano y la identidad personal. Cortatu-Estilistas, conocido por romper moldes en el mundo de la peluquería, se convierte en el escenario perfecto para una propuesta que desborda los márgenes convencionales del arte y se abre a nuevas formas de interacción con el público.
La exposición estará abierta durante los próximos meses en el salón ubicado en pleno centro de Almería. La elección del espacio no es casual: Cortatu es más que una peluquería, es un laboratorio creativo donde confluyen tendencias, cultura visual y expresión libre. Allí, las obras de Amalio no solo se contemplan, sino que se viven, compartiendo protagonismo con la estética y la energía del lugar.
Amalioft.es invita así a descubrir una experiencia sensorial diferente, donde cada trazo y cada color se entrelazan con el ritmo vital de quienes habitan y visitan este rincón único de la ciudad.
Amalioft y la búsqueda del alma en el Hotel-Boutique GRA-ANAT
El arte no solo se contempla; se siente, se piensa y, a veces, se vive como un viaje hacia uno mismo. En esta línea introspectiva, Amalioft, artista de profundidad singular, presenta su nueva colección en el Hotel-Boutique GRA-ANAT, un espacio que resuena con la esencia de la Granada eterna y efímera.
Cada obra de Amalioft es un diálogo silencioso entre el creador y el espectador, un espejo en el que se reflejan paisajes internos y eternas preguntas: ¿Qué somos? ¿Hacia dónde vamos? En esta exposición, el artista explora los límites de lo tangible y lo espiritual, llevando a quienes observan a un estado de contemplación que trasciende las formas y los colores.
El Hotel-Boutique GRA-ANAT, con su atmósfera intimista y atemporal, se convierte en el escenario ideal para este encuentro entre arte y pensamiento. Las paredes del espacio no solo albergan cuadros, sino que se transforman en portales hacia universos internos.
Inauguración:
- Fecha: 24 enero de 2024
- Hora: 20’00
- Lugar: Hotel-Boutique GRA-ANAT, Granada
Esta exposición no es solo una oportunidad para admirar la obra de Amalioft; es una invitación a detenerse, respirar y abrirse a las preguntas que habitan en nuestro interior.
re-enzarzarse
RE-ENZARZARSE es un nuevo encuentro de almas en el decobar Salta María. Mi amigo Rafa Nievas y yo nos sumergimos en este espacio con una nueva mirada, fusionando sus cautivadoras obras en yeso con mis propias expresiones artísticas. En cada rincón, las formas se entrelazan y las texturas cobran vida, invitando al espectador a explorar la complejidad de nuestra colaboración. Desde las delicadas líneas de las obras de Rafa hasta los rincones más íntimos de mi pasado plasmados en mis obras, RE-ENZARZARSE es un viaje emocional que trasciende lo visual. Es una invitación a sumergirse en la conexión entre dos mentes creativas, donde cada pieza es un testimonio de nuestra complicidad artística y un reflejo de la belleza que surge cuando nuestras visiones se entrelazan.
ENZARZARSE
ENZARZARSE es una amalgama de experiencias y recuerdos tejidos entre las yeserías de Rafa Nievas y las profundidades íntimas de mi propio pasado. En el mágico espacio del decobar Salta María en Granada, nos sumergimos en un diálogo entre lo tangible y lo abstracto, lo compartido y lo personal. Rafa Nievas y yo exploramos la intersección de nuestras trayectorias creativas, fusionando su maestría en las yeserías con mis reflexiones íntimas convertidas en arte. Cada pieza expuesta es un fragmento de nuestra historia, una ventana abierta hacia el laberinto de la memoria. ENZARZARSE es más que una exhibición, es un encuentro entre el espectador y nuestra propia esencia, invitándolos a adentrarse en un viaje emocional y reflexivo a través del arte.»
artwork
En Lalocamaria tuve el honor de compartir un destello de mi universo creativo con aquellos que se aventuraron a entrar en mi mundo por unas pocas horas. En cada trazo, en cada pincelada, traté de transmitir mi pasión y mi visión del mundo. Fue una experiencia fugaz pero poderosa, donde el arte cobró vida y se fundió con el espacio y el tiempo. Ver cómo mi obra resonaba en los corazones de los visitantes fue verdaderamente gratificante. En ese breve lapso, sentí que logré conectar con personas de formas que van más allá de las palabras. Esta exposición flash en Lalocamaria fue más que un evento artístico; fue un encuentro íntimo entre mi creatividad y aquellos dispuestos a dejarse llevar por ella.
help me please!
Explorando la Vanguardia: Una Inmersión en el Arte Contemporáneo.
Una oda a la reinvención y la reutilización, donde materiales aparentemente insignificantes cobran nueva vida y significado en manos del artista. Desde esculturas monumentales hasta instalaciones inmersivas, cada pieza lleva consigo la narrativa de la transformación y la sostenibilidad, invitando al público a reflexionar sobre el impacto del consumo y la capacidad del arte para trascender lo efímero.
Lo que distingue a las obras de Amalioft es su paleta de colores primarios, que no solo llama la atención al instante, sino que también evoca una gama de emociones desde la alegría desbordante hasta la contemplación serena. Sus tonos vibrantes y saturados se entrelazan en composiciones dinámicas que desafían las convenciones y despiertan la curiosidad del observador.
Las obras te sumergen en un mundo de formas y texturas que invitan a explorar cada detalle y descubrir nuevas capas de significado en cada una. Es una experiencia sensorial que va más allá de lo visual, una invitación a cuestionar y apreciar la belleza en su forma más inesperada.
En esta exposición colectiva de arte contemporáneo, Amalioft y sus compañeros artistas nos recuerdan el poder transformador del arte y su capacidad para inspirar, provocar y unir a las personas en torno a la creatividad y la innovación. Es un testimonio vibrante de la diversidad y la riqueza del panorama artístico actual, que nos invita a explorar nuevos horizontes y a imaginar un futuro donde el arte siga siendo un faro de esperanza y expresión humana.
TROUVEZ VOTRE MÂCHOIRE ET EMBRASSER FORT
La exposición «Trouvez votre mâchoire et embrasser fort» está compuesta por una selección de mis obras realizadas durante los últimos años.
En las obras intento plasmar fragmentos de realidades con diferentes técnicas y soportes, en la que los límites de las cosas parecen desdibujarse. Lo interno se vuelve superficie, lo personal se torna universal y viceversa. Intento representar latencias, resonancias de micro y macro universos que constituyen complejas realidades en constante cambio y están conectadas como rizoma.
Trato de mostrar lo que la palabra no puede decir y, hundiendo el dedo en la llaga, contra efectúa todo suceso trágico convirtiéndolo en un “sí a la vida”, en todo un acontecimiento pues, como el título indica, hay que besarla apretando los dientes (aunque duela).
Sin duda, los lienzos de esta muestra constituyen un refugio para la mirada, nos advierte de aquello que puede pasar inadvertido en nuestra realidad cotidiana, en una sociedad acelerada y tumultuosa de la que es necesario desprenderse para aprender con otra mirada.
EMESIS CATÁRTICA | NO SOLO SOMOS COMIDA Y DIVERSIÓN
La exposición explora la complejidad de la experiencia humana, desde sus aspectos más oscuros hasta los momentos de revelación y transcendencia. A través de una variedad de medios y técnicas, AmalioFT crea un diálogo visual que incita a la reflexión y la contemplación.
Las obras de esta exposición son una amalgama de texturas, colores y formas que evocan emociones intensas y pensamientos profundos. Desde las piezas más impactantes hasta las más sutiles, cada obra está imbuida de la singular visión artística de AmalioFT y su búsqueda incesante de la verdad y la autenticidad.
ESPACIO CULTuRAL LAS TABLAS
La exposición es una evolución artística de Amalioft, donde sus nuevas obras se presentan como testigos de su constante búsqueda de la originalidad y la expresión personal. Cada pieza es una ventana hacia un mundo de imaginación desbordante y técnica, donde el espectador es llevado en un viaje emocionante a través de formas, colores y texturas inesperadas.
Al adentrarse en el espacio expositivo, los visitantes son recibidos por la energía palpable que emana de las obras de Amalioft. Cada creación lleva consigo la huella única del artista, invitando al público a explorar y descubrir los múltiples significados que se esconden detrás de cada trazo y cada forma.
Lo que hace especial a esta exposición es la manera en que Amalioft logra fusionar lo tradicional con lo contemporáneo, creando un diálogo visual entre el pasado y el presente. Sus obras desafían las convenciones y exploran nuevos territorios estéticos y conceptuales.
la exposición es mucho más que una simple muestra de arte; es un testimonio de la capacidad del arte para emocionar, provocar y transformar. Es una invitación a explorar nuevos horizontes y a maravillarse ante la infinita diversidad del alma humana, expresada a través del lenguaje universal del arte.
